Una obra maestra y española: CIELO NEGRO de Manuel Mur Oti.

CIELO NEGRO de Manuel Mur Oti.

1951. Drama, humor. P: 8/10.

Director: Manuel Mur Oti.

Música: Jesús García Leoz.

Fotografía: Manuel Berenguer.

Interpretes: Susana Canales, Fernando Rey, Luis Prendes, Teresa Casal, Manuel Arbo, Rafael Bardem, Julia Caba Alba, Raúl Cancio, Casimiro Hurtado, José Isbert, Manolo Morán.

Sinopsis: Una joven y poco agraciada chica, Emilia, trabaja como empleada en una casa de modas y está enamorada de otro empleado que la utiliza para que le traduzca cartas del francés.

La invita a ir a la verbena y, al no tener un vestido que ponerse, coge uno precioso de la empresa. Ella pasa una tarde deliciosa, feliz y contenta, más feliz que nunca, mas enamorada que nunca. Al final este le dice que se ha despedido de la empresa y que se va a trabajar a Valencia como socio de una empresa de unos familiares.

La lluvia los separa, no se pueden despedir ni darse las señas. Al día siguiente va a devolver el vestido pero, al ir a devolverlo, la descubren y la expulsan del trabajo. Una de las empleadas le da la dirección del joven pero en realidad le da la dirección de un primo suyo para poder coger las cartas y leerlas. No contenta con eso  hace que un poetastro muerto de hambre le conteste entre cafes con leche y ensaimadas e, incluso, le escribe que irá a Madrid y le pedirá la mano…

Comentarios: Hay una serie de películas españolas, autenticas obras de arte cinematográficas, de una crudeza realista y dura. Son películas como “La tía Tula”, “Calle Mayor”, etc…películas que centradas en mujeres de la época denuncian sus roles, como la sociedad casi la destruye y sobre todo en que no hay cabida para sus bellos sentimientos; a la altura de esas otras comos Surcos, Muerte de un ciclista, Los chicos,  etc…

Aquí no coge a una mujer bellísima por dentro y por fuera, con los sueños de amor y felicidad cercenados por un ambiente destructivo (la paralela historia de la madre y la presencia de la portera) lleno de desengaños, de ilusiones cortadas, de estrellas que estrellan en el propia alma.

Curioso el simbolismo del título que refleja como ese color del cielo es a imagen del estado de amino de la joven Emilia; al final es el negro total y no solo por la soledad ni por el dolor sino, incluso, por la real pérdida de la vista…pero también es el canto por el riesgo de la joven, su valentía que no pueden permitir.

Magistralmente interpretada, con un poco de sobreactuación, de Susana Canales que nos pone los pelos de punta sobre todo en ese largo travelling final, desgarrador, angustioso, terrorífico en el fondo con ella corriendo por las calles madrileñas mojadas y el repique de  campanas…un elenco de actores que están soberbios, tanto Fernando Rey como Luis prendes lo bordan, esa portea, esa vieja madre con el corazón mal, y tantos y tantos…hay es cenas que se adelantan al surrealista o lo superan como ella al final de verbena bajo la lluvia buscando las gafas que le entrega un payaso con su paraguas….o al lado del pobre ciego que vende cupones en la  calle y le ofrece...

Una gran banda sonora, desgarradora por momentos, con aires de tipismo por otros, siempre soberbia, siempre transmitiéndonos el alma y los sentimientos de Emilia; tiene momentos de una lucidez soberbia.

Una fotografía en blanco y negro esplendida, maravillosa sobre todo en esos momentos de lluvia, no digamos la proximidad de la verbena o el tipismo de las calles madrileñas. Luz y sombras, cielos soleados y azules o negros de tormenta.

Un guion de tan bueno que diríamos que es de cine con mayúsculas, trabado, trabajado, con frases y situaciones memorables, con replicas y presencias, con miradas al alma siempre laceradas. (“Las alegrías matan menos que los disgustos, pero es que son más escasas”)